El franquismo encontrará dos críticas cinematográficas en la edición 24 del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM): por un lado, El laberinto del fauno, de Guillermo del Toro, que cumple 20 años y llegará a Morelia en una función de gala que contará con la presencia del director; por otro, La bola negra, de Los Javis, que recupera un texto inconcluso de Federico García Lorca, habla de la represión que sufrió la comunidad LGBT durante el franquismo; publica MILENIO.
Sobre El laberinto del Fauno, Daniela Michel, fundadora y directora general del FICM, destacó la importancia de recibir a su realizador:
“Guillermo es un gran amigo del festival, es una persona generosa y siempre está ocupado con mil proyectos todo el año. Acabamos de anunciar la beca Animexico para un joven cineasta (que se va a Gobelins para estudiar animación). Del Toro es quizá el cineasta más amado de toda la industria del mundo”, explicó a MILENIO Michel, sobre la expectativa por Del Toro en el FICM.
La directora del festival habló de lo ocupada que está la agenda del cineasta tapatío:
“Tiene una cantidad de invitaciones para asistir a todos los festivales del mundo… Podría ir a uno diario, pero está trabajando sus nuevos proyectos y viene a presentar El laberinto del fauno. En la historia de Cannes es la película con la ovación más grande, es un gran honor, estamos viendo los detalles de su agenda, porque cuando viene quiere estar bien y hablar con la gente. Es una de las grandes glorias del cine mundial”, agregó Michel.
El vínculo entre ambas películas no se limita al contexto histórico. Para Daniela Michel, La bola negra, una historia que ha conquistado festivales de cine, es especialmente significativa por su alusión a García Lorca:
“A mí me conmueve mucho la película, sobre todo porque a mí me encanta Federico García Lorca y pensar que este es un homenaje”, dijo .
La directora del festival destacó cómo el texto inconcluso del poeta español se convierte en punto de partida para una película que observa una época marcada por la represión.
“Esto sirve de pretexto, como de guía, a un guion que está muy bien hecho, es muy imaginativo y cómo refleja lo que ha sido en España la cultura, sobre todo lo que hubo durante el franquismo: una gran represión a la comunidad LGBT. En España y el mundo”.
Presencia azteca en el FICM 2026
Pero si algo distingue particularmente a esta edición es la presencia de numerosos mexicanos que han llevado su trabajo más allá de nuestras fronteras.
El festival se inaugurará con Campeón gabacho, de Jonás Cuarón, con la presencia del director y de su padre, Alfonso Cuarón; también recibirá a Carlos Reygadas, Gael García Bernal y Demián Bichir, con Without Blood, la película que hizo con Salma Hayek y Angelina Jolie; entre otros.
La presencia mexicana también está en la competencia. El FICM recibió cerca de mil trabajos y seleccionó 96 películas para sus distintas secciones nacionales.
“No es que el festival no priorice la selección oficial y el talento nacional, siempre lo hemos hecho”, explicó Daiela Michel.
Sin embargo, la coincidencia de figuras mexicanas con trayectorias internacionales hace que el encuentro tenga un tono particularmente nacional: “Hemos querido reunir a nuestros amigos mexicanos, queridísimos todos, estamos contentos de que todos se puedan sumar a la edición de este año”, dijo Michel.
Sobre la selección de cintas en competencia, la promotora reconoció que el proceso implica decisiones difíciles, porque “nos da mucha tristeza a veces que hay películas que se nos quedan fuera”, aunque la selección busca “lo que consideramos que es lo mejor”.
Para Michel, la evolución de las narrativas mexicanas también refleja una transformación social. La directora del FICM recordó que, hace tres décadas, películas de temática sobre el suicidio y con relación a la comunidad LGBT podían ser recibidas con asombro.
“Eran fuertes los temas. El suicidio, no sólo con el corto de Carlos Carrera (EL héroe). También decían: ‘oye, pero este es un corto de temática LGBT, qué barbaridad’. Imagínate, eso hace 30 años”.
El programa incluye el Morelia: Sundance Laboratorio de Historias, nacido de la iniciativa de Bertha Navarro, y un homenaje a Béla Tarr, cineasta al que considera “el gran, gran último gran maestro genio del cine”.
Michel contó que tuvo el gusto de conocerlo y contarlo entre sus amigos, por lo que lamentó mucho enterarse de su muerte: «me dolió muchísimo su partida». Por eso considera importante hacerle un tributo.
Así lo recordó:
“Algo hermosísimo de Béla Tarr fue que los últimos 15 años de su vida se dedicó a la enseñanza. Después de El caballo de Turín cerró su carrera y dijo: ‘Yo ya dije todo lo que tenía que decir’, como el gran filósofo que era. ‘Ahora me voy a dedicar a los jóvenes’. Y tuvo cientos de alumnos en todo el mundo, con los que fue el maestro más dedicado. Como persona, increíble. Como cineasta, increíble. Es rara la combinación, rara la vez en que un cineasta tan extraordinario sea además un ser humano tan extraordinario como Béla Tarr”, agregó.
Imagen portada: MILENIO
https://www.milenio.com/espectaculos/ficm-2026-peliculas-mexicanas-invitados-edicion-24
